La gioia assoluta del film sulla danza 'Rise' di Cédric Klapisch

Il film francese Rise rappresenta una collaborazione tra il regista francese Cédric Klapisch e il coreografo israeliano Hofesh Shechter. Per gentile concessione di StudioCanal

Da Stav Ziv 8 giugno 2023

Cédric Klapisch non voleva fare un altro Cigno Nero. Il regista e sceneggiatore francese desiderava da tempo creare un film sulla danza di fantasia. Ma in un contesto di esempi che evidenziano – o mettono in luce – il dolore e la sofferenza, il suo farebbe qualcosa di diverso. Si concentrerebbe invece sulla passione, la gioia e la vita che la danza offre, anche se non senza ostacoli: una scelta deliberata che affonda le sue radici nella storia dell'Olocausto della sua famiglia ebrea e nel suo amore di lunga data per il movimento.

En Corps, uno dei film francesi con i maggiori incassi del 2022, uscirà negli Stati Uniti con il titolo Rise, un appropriato accenno all'arco emotivo che distingue questo film dalle eroine danneggiate e dalle rappresentazioni più oscure della danza che non abbiamo mai visto. solo nell'iconico thriller psicologico di Darren Aronofsky del 2010, ma anche in serie TV come Flesh and Bone (2015) e Tiny Pretty Things (2020). Il lungometraggio – una collaborazione tra Klapisch e il coreografo israeliano Hofesh Shechter, residente a Londra, che appare nei panni di se stesso – è incentrato su veri ballerini che ballano davvero. Non ci sono doppi corpi né illusioni.

"La gente mi chiede del mio lavoro, e non mi interessa davvero come appare, come suona e tutto il resto. Riguarda davvero le persone," mi ha detto Shechter durante una chiamata Zoom congiunta con Klapisch. Riguarda "l'esperienza umana e come ci si sente dentro". Ha visto qualcosa di simile umano nel lavoro di Klapisch già quando ha visto il film del regista del 2002 The Spanish Apartment e dice che ha creato una collaborazione armoniosa in Rise. "Ci connettiamo davvero nel modo in cui la storia viene raccontata e dove le emozioni umane ne sono al centro."

I primi 15 minuti di Rise sono quasi interamente senza parole. Incontriamo la nostra protagonista, la 26enne Elise Gautier interpretata da Marion Barbeau, membro del balletto dell'Opéra di Parigi, in piedi sul palco dietro un pesante sipario. I ballerini camminano e si allungano nell'oscurità attorno a Elise, persa nei suoi pensieri mentre si prepara a fare il suo debutto nel classico del XIX secolo La Bayadere (che, va notato, è stato sempre più riconosciuto come problematico, anche per il suo riduttivo orientalismo) . L'orchestra sta accordando e il pubblico filtra nel teatro luminoso e dorato. Elise guarda attraverso uno spioncino al centro della tenda, osservando tre posti vuoti. I suoi occhi si increspano di un sorriso quando vede arrivare suo padre e le sue sorelle. Bacia il suo ragazzo e va nel backstage per finire di prepararsi.

Tutto sembra andare come previsto per il suo grande momento quando arriva dietro le quinte, cioè finché non vede il suo ragazzo sul lato opposto del palco, che saltella con un altro ballerino. Il balletto si svolge tra loro, una vivida fantasia che separa Elise da un tradimento prematuro. I suoi occhi lampeggiano di confusione. Trema mentre fa il suo ingresso. Per un momento non è chiaro se riuscirà ad andare avanti, ma poi la sua memoria muscolare prende il sopravvento fino alla coda virtuosistica in cui un salto finisce in un disastro: atterra in un mucchio accartocciato, stringendosi la caviglia in agonia.

Sono state pronunciate poche parole, ma non ne abbiamo bisogno. "È stata davvero un'intuizione che l'inizio del film dovesse essere così", ha detto Klapisch.

"Ho pensato che fosse interessante dare al pubblico la guida o la lingua", ha aggiunto. "Devono solo guardare. Devono guardare la danza, devono guardare le persone, devono guardare l'immagine." È un altro modo di entrare nel film e nella storia che Klapisch paragona al film muto.

"Quando guardi un film di Chaplin, tutti lo capiscono. Tutti possono apprezzarlo", ha detto.

Lo stesso vale per Rise, un film allo stesso tempo iperspecifico per la vita di un ballerino e anche universale per qualsiasi essere umano, ogni essere umano, a cui è stata data una mano inaspettata e chiamato a sfruttare la propria resilienza e trovare un'altra strada da seguire.